«Когда творческая энергия
находит удовлетворение, она становится надежной опорой, дающей силы в трудные
моменты, она приносит нам здоровье».
(Хилл, 1945).
Арт–терапия ведет свое
происхождение от искусства и психологии, дословно она обозначает использование
искусства в терапевтических целях.
Меня однажды спросила одна
клиентка о том, что неужели лишь только творчество может помочь решить
различные наши проблемы. Нет, не только, в психологии масса методов, масса
разных приемов и методик. Но, однако, многим людям достаточно трудно найти
слова, описать свои чувства, страхи, переживания. И вот тогда их работы, все
равно как выполненные методами арт-терапии, становятся символическим языком для
их внутренних чувств и помогают им построить мост между внутренним миром и
внешней реальностью.
В арт-терапии не важно уметь
рисовать, или делать коллажи, или лепить скульптуры. Здесь важно лишь одно –
ваша искренность и желание вылить во вне все то, что живет внутри вас. А форма,
цвет, материал – все это поможет вам перевести с языка символов на язык
понятный для осознания все то, что вы вложили в свою работу.
Самое интересное в этом
методе то, что каждый наш клиент выступает как в качестве «свидетеля» процесса
творчества, так и в качестве
«непосредственного участника» этого процесса. Т.к. искусство обладает
способностью оживлять опыт прошлого посредством диалога, разворачивающегося в
настоящий момент времени.
Так же творчество становится
местом встречи или мостом между психологом и клиентом. Клиент творит, открывает
в себе новое, поднимает все новые и новые пласты извнутри на поверхность,
осознает и принимает. А психолог, всматриваясь в этот внутренний диалог,
создает безопасное пространство и иногда указывает направление движения этого
внутреннего диалога клиента.
В творчестве всегда
происходит встреча. В процессе творчества каждый из нас растворяется в том, что
изображает, становится частью своей работы, и в то же время, мы выходим за
приделы нашей работы и стараемся рассмотреть ее со всех сторон. И именно этот
процесс дает возможность ощущать себя частью чего-то и одновременно находится
снаружи. Т.о., изобразительное искусство выступает в форме диалога: либо между
творцом и его самостью, любо между творцом и другим человеком. Д. Роуз отмечал,
что искусство не передает тот или иной смысл, оно порождает его в сознании восприимчивого
человека.
Что самое интересное, так
это то, что лепя, рисуя, мы достигаем определенного равновесия внутри себя.
Наше сознание в момент творчества, оказывает влияние на состояние нашего тела и
наоборот, что дает эффект упорядочивания сознания, либо оздоровления тела, а
это само по себе уже важно. Творчество выступает не только как инструмент
самоисцеления, но и как важный фактор в достижении гармонии и баланса.
Автор психолог Светлана Гутярь, gutyarsv@rambler.ru, в скайпе
- svetagutjar Другие статьи по данной теме, которые могут быть Вам интересны:
- О чем может сказать рисунок? ,
- Арт-терапия.
- Символика рисунка. Птицы.
Комментариев нет:
Отправить комментарий